AURÉLIE SAADA
C’est d’abord au sein du duo Brigitte qu’Aurélie Saada s’est fait connaitre. Six albums et deux disques de platine plus tard, le groupe annonce sa séparation en 2021. Désormais, c’est en son nom propre qu’elle poursuit sa route, et dévoile une facette musicale plus hétéroclite. Son nouvel album est enregistré en live, un disque orchestral à la recherche de profondeur, de partage et de fragilité. Une artiste lumineuse qui viendra éclairer la scène du festival. On s’en délecte d’avance !

NYNA LOREN
D’une voix intense et envoutée, elle a la prestance de celles que l’on aurait jadis appelées sorcières : Nyna Loren est libre. Aussi bien solaire que polaire, le mélange de ses influences et de ses émotions lui appartient. Violoniste chamanique, elle transpose sa musique dans un songe ou les frontières n’existent plus. Les genres ne sont plus une limite, et seules les émotions priment. Son prochain album est à la fois un murmure et un cri, une urgence douce que l’on murmure à l’âme pour faire hurler le cœur.

FLORENT MARCHET
Musicien pluridisciplinaire, Florent Marchet ne rentre pas dans les cases. Capable d’écrire des romans entre deux albums, ou encore de signer plus d’une dizaine de BO pour le cinéma, la télé ou le théâtre. Il est de ces artistes aptes à sublimer le quotidien avec une mélancolie qu’il teinte d’humour pour ne pas dire d’amour, à la façon d’un Souchon. Des mots simples, mais choisis, de ceux qui tournent une phrase de telle manière qu’on s’en souvient pour toujours. Ou comment transformer le banal en inoubliable.

DIMONÉ
Aède de notre temps, Dimoné, qui s’est longtemps exprimé guitare à la main, revient avec un projet piano-voix. Parti pris d’une recherche de pureté qu’il a très justement trouvé. Lui qui, dans les années 90, était la voix du groupe pop-folk aux accents grunge « Les Faunes », se décidera au solo aux prémices de l’an 2000. C’est à ce moment-là que Dominique Terrieu deviendra Dimoné. Un démon peut-être, mais dont les textes ressemblent avant tout à la caresse d’un ange.

Venez profiter du meilleur de l’impro et laissez-vous emporter par l’imagination débordante de 8 comédiennes et comédiens qui s’affrontent dans des joutes verbales de haut vol !
À l’occasion de la 20ème édition du Mondial de Catch Impro, nos quatre équipes de Belgique, France, Québec et Suisse, sont à nouveau réunies sur scène dans le but de vous offrir du grand spectacle.
Et surtout n’oubliez pas : c’est à vous seul de décider qui remportera cette nouvelle édition !

Le Spectacle est Permanent, c’est une ode à la contemplation de ce magnifique spectacle qu’est la vie.

Yoann Provenzano nous livre son regard candide et naïf sur le quotidien. À l’aube d’une trentaine non désirée, il s’encastre avec panache dans des sujets de société brûlants comme le nudisme, les films tristes et la surprenante longévité de l’être humain malgré son immense bêtise.

Durant plus d’une heure, l’humoriste nous ouvre les portes de son esprit et nous emmène dans son univers loufoque, absurde et bienveillant, qui le caractérise si bien.

Dans ce spectacle, on rit, on pleure, on s’étonne, on s’ennuie, et surtout, on vit, parce qu’il est là, le véritable spectacle permanent.

Plus d'infos sur jokerscomedy.ch

C’est la soirée signature du Festival : des humoristes de talents se partagent la scène pour vous présenter leurs sketchs. Une occasion en or de découvrir le plateau tout neuf de l’humour suisse !

Le Festival a eu la joie de l‘accueillir en janvier 2022 avec « Ça va ». Thomas Wiesel revient en 2023 pour présenter son nouveau spectacle !
Normal, c’est son travail après tout. Mais parlons-en justement, du travail. Dans cette société qui se demande quelle place lui donner dans nos vies, alors que d’aucuns sont en quête de sens plutôt que d’heures supp’ et que d’autres craignent que les jeunes n’aient plus envie de bosser.
Et si Humoriste n’est certes pas un boulot comme les autres, il permet d’avoir un peu de recul pour se moquer de ce sacro-saint travail, ce boulot omniprésent, ce gagne-pain tout-puissant, ses excès, ses anglicismes, les collègues, les patrons, et les mails, qui le méritent bien.
Après votre travail, venez décompressez en regardant Thomas faire le sien !

Tania Dutel « les autres »
Après avoir écumé l’intégralité des plateaux d’humour parisiens tous les soirs de sa vie grâce à une absence totale de vie sociale, Tania est devenue incontournable sur la scène du stand-up en France. En 2019, elle joue à Montréal à l’occasion du plus gros festival francophone : Juste pour rire. Avec son nouveau spectacle, elle nous prouve avec finesse que nous vivons avant tout pour « les autres » et nous partage son ras-le-bol avec une pointe d’acidité et une délicieuse ironie.

Charles Nouveau « l’expression de mes sentiments distingués »
Après plus de 20 ans à réaliser des dessins génitaux ultra-réalistes dans ses cahiers, Charles Nouveau apprend avec effroi qu’il ne pourra pas vivre de sa passion. Dépité mais lucide, il s’oriente vers l’humour en espérant y trouver un revenu stable et l’estime de ses parents. Son premier spectacle « Joie de vivre » créé en 2017 ainsi que le second dédié au foot sont régulièrement joués en Suisse et en France. Personnage de stand-up avec un cynisme au service d’une plume sobre et efficace qu’il agrémente de quelques caricatures qui tapent toujours juste.

Comment passe-t-on d’animatrice périscolaire à humoriste ? De la cour de récré à la scène, de la chrysalide au papillon, Elodie se raconte, nous raconte comment la scène a changé sa vie.
Après « le syndrome du playmobil » retrouvez cette artiste à l’humour cinglant et son stand-up énergique, toujours accompagnée d'une ribambelle de personnages plus ou moins ravagés…pour notre plus grand bonheur !

Bruxellois d’origine, il est révélé en 2010 par le Festival du Rire de Montreux avec son premier spectacle « Alex Vizorek est une œuvre d’art » et remporte de nombreux prix et distinctions.
Avec ce nouveau spectacle « AD VITAM » , il nous propose d’explorer le sujet de… la mort ! Partant du postulat que ça peut concerner pas mal de gens. Il s'appuie sur la philosophie, la biologie, la culture et sans oublier l’orgasme, appelé aussi la petite mort…
Mais avant tout, Alex Vizorek nous offre un spectacle sur la VIE, avec l’humour profondément drôle et intelligent qui le caractérise et la promesse d’un spectacle dont on ressort grandi !

Venez découvrir le nouveau spectacle du plus flegmatique des humoristes romands !
Ses vannes redoutables lui ont valu le Prix de l’humour 2019 du Festival Morges-sous-rire. Nathanaël Rochat revient en clôture de cette 9ème édition du Festival.
Avec un humour qui repose sur un solide et imparable bon sens, on se réjouit déjà de découvrir ses nouveaux gags, un débriefing de la pandémie des plus désopilants, et quelques-unes de ses chroniques radio, revisitées pour la scène.

20 ans plus tard, tous les protagonistes de la série à succès Les Pique-Meurons reviennent !

Mêmes auteurs, mêmes comédiens, même décor, mais… sur scène!

Un spectacle original qui renoue avec la verve, le rythme et l’esprit décalé de cette sitcom culte des années 2000, pour notre plus grand plaisir !

Il était une fois... Les Pique Meurons

De janvier 2000 à juin 2006, chaque vendredi, deux cent cinquante mille téléspectateurs se réunissaient devant leur poste pour suivre le feuilleton des Pique-Meurons: les aventures humoristiques d’un couple de citadins qui pas- sent leurs week-ends dans leur chalet à la montagne. Un voisin pénible, un ami envahissant, des quiproquos, de la mauvaise foi, des conflits, des divergences ville-montagne: tous les ingrédients pour rater brillamment leurs week- ends au chalet.

En 2022, au revoir le petit écran! Voici nos héros sur scène, pour la toute première fois, en chair et en os!

Retour sur les angoisses d'une génération qui a le cul entre deux chaises.
Contradictions, faux semblants et clins d'œil aux années 2000 : un spectacle à mi-chemin entre stand-up et Brive la Gaillarde.
Mise en scène : Thierno Thioune
La presse en parle :
« ..elle raille avec talent sa génération et ses questionnements sur le bonheur. Jouissif. »
LE PARISIEN - Note de la rédaction : 4/5
« Morgane Cadignan oppose le droit de rire librement et frontalement de tout ce qui est censé nous faire peur et ça fait un bien incommensurable ! … à ne rater sous aucun prétexte »
France BLEU
« Aidée d'une présence et d'une écriture déjà très prometteuses, Morgane Cadignan révèle d'autant plus son potentiel lorsqu'elle quitte un temps le stand-up pour faire vivre, par exemple, un chat ou… un fœtus. Une artiste à suivre ! »
TELERAMA
Prix d'écriture SACD au Festival d'Humour de Paris - 2019
Prix du jury au Festival National Des Humoristes de Tournon Sur Rhône - 2019
Prix des professionnels - Festival de l'Espace Gerson - Lyon – 2019
Prix du Jury du Festival Rire Ensemble – Pierre Bénite - 2019

Le danseur de renommée internationale Jose Maya atterrira à Genève avec son spectacle « Lumière »

Le danseur de renommée internationale Jose Maya débarque à Genève avec son spectacle "Lumière".

Le 27 mai 2023 au CASINO THÉÂTRE à 20h00 la Taranta et le danseur de flamenco présenteront Lumière, un spectacle plein de lumières et d’ombres, où l’artiste invite le spectateur à participer à une expérience unique et à laisser ses sens le porter dans le flamenco le plus intime et le plus brut.

Chorégraphe et bailaor au plus haut degré, ce José Maya, avec un solide prestige national et international et qui a partagé la scène avec les plus grands artistes tels que Vicente Amigo, Antonio Canales, Tomatito, Farruquito, Farru et bien d’autres, et avec les plus acclamés comme Beyoncé, Marc Anthony, Juan Luis Guerra ou Björn, entre autres.

Ses nombreux prix, dont le prix du meilleur danseur en 2000, ainsi que la reconnaissance internationale, sa polyvalence et sa capacité unique à interpréter son art, ont fait en sorte que le succès de ce danseur a déjà franchi nos frontières et a également triomphé dans les théâtres les plus importants dans les grandes villes du monde, telles que New York, San Francisco, Paris, Montréal, le Japon et plus encore.
www.l​ataranta.ch

Les tous petits de 3 à 7 ans dansent des chorégrpahies originales inspirées des grands classiques de la littérature enfantine.

HB ACADEMIE

ANTIGEL FAN POUR TOUJOURS / SUBLIME RITA / ODE ÉROTIQUE

Et c’est avec la voix si singulière de Catherine Ringer et la musique de Grégoire Hetzel que Mauro Gioia met en scène cette ode sensuelle à la vie.
« Ne jamais bâcler de vivre ». Voici l'un des leitmotivs d'Alice Mendelson, qui dans une époque où l'aliénation guette, persiste à éprouver les plus infimes événements du quotidien avec une joie radieuse, synonyme d'une conscience aigüe du monde. Celle-ci pourrait n'être que douleur pour cette femme rescapée de la rafle du Vél'd'Hiv dont le père a péri à Auschwitz. Elle ressemble au contraire à un émerveillement lucide qui a perlé discrètement au gré de poèmes épars, écrits durant plus de 70 ans et conservés dans ses archives... D'une langue amoureuse et joueuse, s'autorisant toutes les audaces, Alice Mendelson célèbre l'érotisme au féminin dans ces textes qui seraient sans doute restés cachés sans le regard et l'élan collectif du trio d'artistes. Touchés par la puissance et la générosité de son écriture, ils ont imaginé ensemble cette performance poétique comme une danse pleine d'humour et de mystère qui fait la part belle au grain de la voix de Catherine Ringer.

ALICE MENDELSON
Alice Mendelson, connue par des générations d’élèves sous le nom de Madame Rohman, a vécu une vie de professeur de français épanouie, passionnée et généreuse. Écrire fut une activité secrète pendant des années. Aujourd’hui, à plus de 90 ans, elle éprouve le besoin de témoigner pour ses proches : moments d’enfance dans le milieu ashkénaze parisien des années 30, jeune juive tourmentée par l’histoire dans les années 40, ayant échappé à la rafle du Vel d’Hiv, en attente du père disparu le reste de sa vie, conteuse à l’âge de la retraite.

Portes 19:00

Tram/bus
Lignes 1, 12 et 18 - Arrêt Pont d'Arve
Ligne 15 Arrêt - Uni-Mail

Voiture
Merci de privilégier le co-voiturage. Parking Uni-Dufour et Plaine de Plainpalais.

Accessibilité
Le Casino Théâtre est accessible aux personnes à mobilité réduite.
Retrouvez l’ensemble des conditions d’accessibilité du théâtre sur www.culture-accessible.ch

Bar et petite restauration

Tarifs
Plein tarif: Tarif sans réduction
Tarif réduit: AVS, chômeur, Al
Tarif jeune: < 20 ans, étudiant
Tarif junior: < 12 ans, carte 20 ans/20 francs
Tarif festivalier·ère: Réservé aux détenteur·rices du PASS Antigel